刘涛是撒贝宁媳妇吗？
不是，撒贝宁媳妇是李白（Lisa），加拿大人，北京大学教育学博士，曾经是“五洲唱响”组合成员。当年该团体在星光大道中拥有很高的人气，之后李白离队。曾担任吉尼斯世界纪录大中华区裁判。现任西禾口语SEER ENGLISH联合创始人。2012年6月，李白带领“五洲辣妹”登上央视舞台，从此为观众熟知。
中国诗歌的出路为什么有人说在“民谣”？
我是一笑一尘缘。现今，中国古典诗的创作滥调套语充斥，无病***普遍，新诗无人看懂，只有残疾的余秀华，中国诗歌将死。有人说诗歌出路在“民谣”。究竟出路在哪儿？
何谓诗歌，在古代不配乐的为诗，配乐的称为歌，是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。我认为，诗歌最好的展现形式不是纸上观，而是以歌的形式唱出来让人边看边听。
上世纪80 年代，中国新诗出现了一个***。诗人成为光荣的称号，写诗、热爱诗，成为青年人的时尚。北岛、舒婷、顾城、杨炼、韩东一大批诗人相继崛起。上世纪80 年代末，随着海子、骆一禾的相继早逝，中国新诗突然陷入迷茫，热闹了一阵子之后，走了下坡路。进入90 年代，在中国文学也进入了冰期，诗阳春白雪和者必寡，读者越来越少。新诗被社会边缘化，并继续边缘下去。
当前诗歌之所以‘旧热新冷’，诗人本人有不可推卸的责任，他们未能用自己的创作将千百万诗歌爱好者吸引到自己的舞台中来。诗不同于其他文学，是从音韵开始的:诗讲究押韵，不押韵的是散文。从我们最早的《诗经》中，可以看得清清楚楚。押韵这一优点，使得诗拥有了音乐感，使诗的美优于其他，使诗成为语言的最高形式，诗结晶了语言。也是因为押韵，使诗容易诵读，便于记忆，诗有了最多的读者，拥有了流传不朽的优势。可是新诗从她的出生不久就放弃了自己最大的优点，新诗从不大要求押韵到远离押韵。上世纪末，朦胧诗、现代派盛行一时，中国新诗走向了死胡同，离诗的本质渐行渐远，追求让人读不懂，明明用不着朦胧，明明清晰更好，非得刻意去朦胧，变着法儿让人看不懂。脱离音乐，放弃押韵，是中国新诗没落的最主要原因。
新诗的出路，在于诗的本质，诗的自身。解决困境，首先是让诗回归音乐，让诗回到音韵。其实，《诗经》、唐诗、宋词本身就是配合音乐的歌词;歌词本身就是诗，歌词作者本身就是诗人。在文化***展的当代中国，新诗没落的同时，歌曲空前繁荣，歌词就是诗的一种。当今，人们喜欢的是唱歌，那么诗人就应当与歌词结合。
镌刻好 每道眉间心上/画间透过思量
沾染了 墨色淌
千家文 都泛黄/夜静谧 窗纱微微亮
拂袖起舞于梦中徘徊
相思蔓上心扉
《真正的诗人》
中国诗坛30年，余秀华是继海子、汪国真后，在中华大地横空出现的诗人；无论从名气或影响来看，在今后很长一段时间将无人代替或超越……
你可以说我酒喝多了，你可以劝我吃点花生米；但我的观点不接受反驳！因为在这30年中，这三个诗人的作品，对我影响最大！
由以前喜欢读的《面朝大海春暖花开》，海子的这首诗曾带给我最美的想象空间，让我觉得海子虽死犹生，他幸福无比的活在，我的心中……
汪国真老师虽已不在人世，但他的诗集《年轻的风》，还有《年轻的潮》，我总会经常拜读。汪老师作品诗句凝练，易记易背，可谓朗朗上口。他不但文学功底深厚，而且在诗歌创作方面独树一帜。
余秀华是目前最具人气的诗人，既是公众人物，又是网红诗人。
有次我上头条来她空间，出于好奇不由问道:“余老师:《月光落在左手上》我真不懂。我的右手劲比左手大，觉得月光落在右手好。其实月夜里，月朦胧，树朦胧，人也朦胧……”？刚留完言，我的手机屏幕就出现了“我是左手写字的”，让我有点惊喜的回复！同时也让我再次感悟之前看过，她摇摇晃晃走向演讲台时，现场观众席鼓励她的热烈掌声。
“我请求成为天空的孩子/即使它收回我内心的翅膀”，如此直击人心的的诗句，是余秀华老师热爱生活的最好诠释。这首她的力作《风从田野吹过时》，想象丰富，构思独特；作者用诗表达，有爱、有恨，但更多的是孤独或无助。
我多次留言申明:中国诗坛百家争鸣，百花齐放。因为自己深有体会原创不易，文友之间和气交流，尽量好好说话，文明用语。
盼余秀华多出精品佳作。（文/刘涛）
